著名畫家宋世平訪談：真境逼而神境生

中國網：宋老師您好！剛才從平江路過來，一路小橋流水、粉墻黛瓦，您所居住和創作的這套房子也是這江南風景中的一部分，門口也掛著控保建筑的牌子。您能不能先給我們介紹介紹這套房子，并講講身處其中，對于您的藝術創作有沒有影響？

宋世平：我們現在所在的這套房子稱為曹胡徐巷宋宅，是我們宋家老宅。我們宋家是清朝時蘇州四個大家族之一，據《宋氏族譜》記載，我們祖上是洛陽人，后來隨宋室南渡遷入吳地，稱為“葑溪宋氏”。這套宅子大約是在清康熙年間開始建造的，當時我們葑溪宋氏六世祖宋德宜順治十二年考中進士，后來又成為康熙年的文華殿大學士，入閣，加太子太傅，蘇州民間都稱他為“宋閣老”。解放前，這棟宅子都還有康熙年間的門樓和康熙皇帝欽賜的藍底金字“誥銘”和“太子太傅文華殿大學士”匾額，以及“肅靜”“回避”等行牌。我們宋家歷來注重讀書，歷史上也是名人輩出，如康熙朝內閣學士兼禮部侍郎宋大業，貴陽游擊授昭勇將軍宋振業，吏部郎中宋聚業等等。

我從小生活在這座宅子里，聽著先輩們的故事長大，也深受先輩的事跡鼓舞。比如我的先祖中有一位康熙朝兵部侍郎宋駿業，他不僅官做得很，而且擅書畫。因為擅長書畫，康熙三十年（1691），皇帝就命令時任都察院左副都御史的宋駿業召集畫家，把他第二次南巡的情景用圖畫描繪下來。為此，宋駿業專門把王翚、楊晉等從江南請到北京，歷時三年繪制而成一幅十二卷的巨作，并由其專門呈送給康熙皇帝。這幅畫就是著名的《康熙南巡圖》。我從小就在這座宅子里聽長輩們說這些故事，可以說，我的藝術啟蒙也就是在這種潤物無聲的無意識中完成的。

中國網：您從小接受家族的藝術熏陶走上了藝術這條路，請您介紹一下您學習繪畫的歷程？

宋世平：我是8歲開始學畫畫的，當時因為家庭經濟條件有限，找不到好的老師，家里人就讓我對著芥子園畫譜學。家中的一些長輩也偶爾過來教一些中國畫的基本功。1981年，我報考了蘇州工藝美校，學的雖然是雕塑專業，但在學校期間我一直堅持畫畫。因此，1984年我從蘇州工藝美校畢業后，因為畫畫畫的好，直接被分配到了蘇州扇廠從事扇面繪畫工作，后來又因為繪畫水平突出，被調入設計室，開始負責全廠的扇面設計及精品藝術繪畫工作。在蘇州扇廠工作期間，既是工作需要，更是個人的興趣愛好，我對傳統中國畫藝術進行了系統的學習和研究，并專門拜著名畫家王錫麒先生為師，學習繪畫藝術。王先生對吳門畫派唐寅、仇英畫風有深入研究，并擅長人物畫。在他的指導和影響下，我也專門系統的研究了吳門畫派歷代畫家的繪畫風格，博采眾家之長，并形成了自身筆墨以簡淡高古為特色的清新雅逸風格。

中國網：說到清新雅逸，我聽說您最近專門為茅山創作了一幅《茅山全景圖》，業內許多人對它的評價也就包括“清新雅逸，頗有仙家之神韻”。您為什么會想到創作這幅作品？

宋世平：這個說起來可以說是因緣際會。在我的家族傳承中，除了詩書傳承外，還有與道教的淵源。比如我們祖上有一位宋翔鳳，是晚清著名的經學家，在他的諸多著作中就包括一卷《老子章義》。我從小喜歡讀老莊，也喜歡往宮觀中跑。茅山是道教上清派的發源地，被道家稱為“上清宗壇”，有“第一福地，第八洞天”之美譽。對于茅山我也是向往已久，但一直沒有成行，直到2017年，我有機會與現任蘇州市道教協會會長韓曉東道長一同前往茅山。那一次我們跑遍了茅山三峰，對茅山有了一個初步的認識。

中國網：從那時候開始，您就準備創作《茅山全景圖》了？

宋世平：那倒沒有。當時對于茅山我只是非常親切。這種感受和彭定求《茅山游記》中所描寫的經歷很像。彭定求是康熙十五年（1676）的狀元，也是清初高道施道淵的弟子。他在《茅山游記》中記載，他在三十歲時就夢見自己游歷茅山，并見到了三茅真君，但因為種種原因，他始終沒有機會親赴茅山，直到三十年后奉旨到揚州參與《全唐詩》的校刻，才有機會登臨茅山。在茅山上，他感到非常親切，受到了巨大的精神洗禮，留下了深刻地印象，即便是若干年后，他還有“一別華陽洞，三年景似梳”“何時塵跡斷，來歸落花前”等詩句進行懷念。我的茅山之行同樣如此。自從去了茅山之后，茅山始終在我的腦海中索繞。因為這份機緣，當我無意中看到清代笪重光的《茅山全景圖》時，我的腦中“豁”的一下就蹦出一個想法：我也要為茅山創作一幅全景圖。

中國網：請您談談您這幅畫的創作過程？

宋世平：從決定畫《茅山全景圖》到最終創作完成，大概花了9個月時間。這其中，繪畫的時間是4個多月，還有4個多月是實地考察和構思。如同清代《茅山全景圖》的創作者笪重光所言，“目中有山，始可作樹；意中有水，方許作山。”山水畫創作中必須以客觀自然的“實境”為前提條件，畫家必須“身臨其境”，把現實中的自然山水景物統統攝入自己的頭腦中，才能把她納入畫中。要把《茅山全景圖》這樣一幅作品畫好，首先是要對現實中的茅山全景了然于胸，笪重光是清初茅山著名道士，還編纂有《茅山志》，對茅山自然是極為熟悉的。為了把畫畫好，我也專門跑了好幾次茅山。這其中，茅山道院崇禧萬壽宮住持徐朝文道長給予了我很大的幫助，不僅向往詳細的介紹了茅山的歷史、地理特點和現狀，還專門請人拍了航拍圖，讓我能夠更全面的了解茅山。我把茅山全景圖沖洗出來，掛在我的畫室里，沒事就對著琢磨、構思。

中國網：您這是學習笪重光，要把茅山全景了然于胸嗎？

宋世平：是的。但只了然于胸還不夠。山水畫的創作，特別是《茅山全景圖》的創作，既不能信手涂抹，也不能單純的停留在純客觀地描摹之上。如同笪重光在《畫詮》中所論述的，“神無可繪，真境逼而神境生。”在對現實山水“身臨其境”，把他們了然于胸之后，還要對“實境”進行分析、提取，要把茅山最本質、最典型、最有意義的東西提煉出來，只有這樣才能呈現出形神俱妙的作品。在掌握了這一些之后，我用了4個多月時間進行繪畫。

中國網：4個多月的繪畫時間，是因為這幅作品是一幅青綠山水嗎？

宋世平：是的，青綠山水要一遍遍的上色，所以時間上會特別長一些。大家都知道，茅山是仙都，也是長三角地區一片重要的綠地，植被豐富，而青綠山水以石青和石綠為主，最宜表現色澤艷麗的丘壑林泉，如同清“四王”之一的王石谷所言，“凡設青綠，體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈。”這種藝術表現形式對于呈現茅山的特色最為適合不過。我的這一幅作品采用的是大青綠手法，所用的石青、石綠也全部都是我珍藏20多年的礦物顏料，所以畫作呈現出著色濃郁，色澤自然，通透而又不失文雅的特點。這種用礦物顏料繪畫的作品，能歷數百年而色澤鮮艷奪目，而且石青，石綠兩種顏料還寓意“青山不改，綠水長流”，我想這也是最契合茅山這座仙山的特點的。

中國網：“青山不改，綠水長流”確實與茅山“第八洞天、第一福地”的仙山身份非常契合。那么最后，請您再簡短的概括一下您自己對《茅山全景圖》這幅作品的理解。

宋世平：用傳統的審美習慣，用清新、雅逸、格調高古的理念來繪畫；充分利用中國畫的空間構圖思維，構圖時，注重精確地描繪復雜的建筑結構與自然寧靜的山體相結合，充分表現天人合一的自然和諧關系，華麗而不失莊嚴，使人能夠從畫作中感受茅山作為人間仙境所帶給人的心曠神怡、精神洗禮。